Lukisan Timur Jauh – Dinasti Tang – Jaman Emas Lukisan Cina

Tang Dynasty Painting – The History

Dinasti Tang (618-907) dianggap sebagai salah satu dinasti kekaisaran yang paling signifikan dari Cina, kedua setelah Han (206 SM – 220 CE). Selama Periode Tang, dianggap oleh para sejarawan sebagai Zaman Keemasan sejarah Cina, peradaban Cina mencapai titik tinggi dalam hal kemajuan dan stabilitas. Lukisan dan kaligrafi, dianggap sebagai bentuk seni paling mulia di China, berkembang secara dramatis selama periode ini. Tema dan teknik berkembang selama periode ini secara signifikan dipengaruhi Lukisan Cina dari Dinasti Lima (907-60) ke periode Lagu Utara (960-1127). Fase kaya ini kemudian dikenal sebagai 'Great Age of Chinese Landscape'.

Periode Awal

Pada Periode Tang awal, mirip dengan Dinasti Sui (581-618 CE), 'lukisan orang' adalah fokus seni. Secara bertahap, tren berevolusi menjadi ekspresi yang lebih hidup. Angka yang dilakukan lebih proporsional dan menunjukkan pengaruh yang jelas dari budaya asing seperti seni dari Gupta Period (320-550 CE) di India. Lukisan-lukisan yang menangkap kaisar, wanita istana, kuda kekaisaran, dan utusan, meninggalkan pandangan realistis tentang kehidupan istana selama pemerintahan Tang. Karya-karya yang paling terkenal dari periode ini untuk lukisan pengadilan adalah 'Kaisar Tang Taizong, Pertemuan Utusan Tibet' dan 'Kaisar Dinasti Sebelumnya,' baik oleh Yan Liben.

Pertengahan dan Periode Akhir

Dinasti Sui menyaksikan kelahiran lukisan pemandangan, dengan 'Berjalan-jalan di Musim Semi' oleh Zhan Ziqian menjadi lukisan pemandangan pertama yang ada di dunia. Lanskap menjadi tema utama lukisan, yang dikenal sebagai Shan Shui (air pegunungan) dalam bahasa Cina, selama Dinasti Tang saja. Mirip dengan lukisan figur, lanskap juga dilakukan dalam warna monokromatik, tidak menangkap detail yang lebih halus dari adegan. Tujuannya bukan untuk mereproduksi secara persis penampilan, tetapi untuk memahami 'ritme' alam. Sementara para seniman dari Tang Utara melukis gunung yang menjulang, menggunakan sapuan kuas bertitik untuk menyarankan batu kasar, para seniman selatan dicat perbukitan dan sungai di pedesaan asli mereka dengan sapuan kuas.

Korelasi

Selain materi dan teknik lukisan, Dinasti Tang juga melihat konvolusi Buddhisme, Taoisme, dan sastra tradisional menjadi lukisan. Su Shi, seorang penyair terkenal dari era Song, menulis tentang Wang Wei, seorang penyair, pelukis, musisi Tang Period, "Kualitas puisi Wang Wei dapat dijumlahkan, puisi memegang lukisan di dalamnya. Dalam mengamati lukisannya Anda dapat melihat bahwa, di dalam lukisan itu ada puisi. "

The Artists

Yan Liben, Yan Lide, Dong Yuan, Wang Wei, Tung Yuan, Wu Daozi, Han Gan, Han Huang, Zhang Xuan, Juran, Jing Hao, Fan Kuan, dan Guo Xi.

Kesimpulan

Meskipun promosi Taoisme oleh Kaisar Wu-Tsung menghasilkan penghancuran sebagian besar karya seni Tang, gaya internasional Tang masih bisa dilihat di Asia Timur dan Tengah, terutama biara-biara Buddha di Korea, Vietnam, dan Jepang.

Sejarah Perawatan Kulit Bagian 5: Imperial China: Dari Dinasti Tang hingga Dinasti Ming, 618-1644

Menginginkan Pale

Pada saat dinasti Tang berguling-guling, para wanita di Istana Kerajaan telah mengubah perawatan kulit dan aplikasi kosmetik menjadi bentuk seni yang bagus. Meminjam teknik-teknik artistik dari agama Buddha yang telah menyebar ke seluruh negeri, para wanita mengubah diri menjadi patung-patung emas, lengkap dengan kulit halus, kulit porselen dan appliques wajah. Memiliki kulit pucat terus meningkat pentingnya ketika para wanita pengadilan pergi ke ketinggian baru dan lebih tinggi untuk memutihkan kulit mereka, baik untuk sementara maupun secara permanen.

Sejak zaman Pra-Imperial, wanita Cina menginginkan kulit pucat. Karena pertanian menjadi semakin penting bagi budaya dan ekonomi, kulit yang kecokelatan tumbuh menjadi berasosiasi dengan kelas pekerja yang terdiri dari petani dan nelayan. Sementara wanita bangsawan pada awalnya menginginkan kulit yang lebih putih untuk menunjukkan bahwa mereka tidak harus bekerja, namun, wajah bubuk dan kulit halus segera menjadi pernyataan mode. Selama dinasti Tang, pelacur mulai mengambil tindakan yang lebih ekstrim untuk mencerahkan kulit di wajah mereka. Sementara mereka terus menekan bubuk putih yang terbuat dari timah, mereka juga menggunakan gel dan losion khusus yang berasal dari bahan alami untuk menghilangkan pigmen dan memutihkan kulit mereka secara permanen. Salah satu gel paling populer dibuat dari jamur songhi, bahan yang masih digunakan di banyak skin lightener hari ini.

The Seven Steps to Beauty

Bahkan saat ini bubuk timbal dan krim pengubah pigmen, pendekatan Cina untuk perawatan kulit masih satu holistik. Nutrisi, kesehatan dan sirkulasi masih dianggap perlu untuk mempertahankan kulit yang indah dan banyak lotion dikembangkan menggunakan jamu yang populer dalam pengobatan tradisional. Bahkan, sementara perawatan kulit sebelumnya terbatas pada kamar tidur, banyak wanita dinasti Tang membawa wadah kecil lotion dan kosmetik lain sehingga mereka dapat menyentuh wajah mereka sesuka hati.

Namun ini tidak berarti bahwa para pejabat istana Tang menerapkan tata rias mereka di depan umum. Make up mereka, pada kenyataannya, diterapkan dalam tujuh langkah terpisah setiap pagi. Langkah pertama adalah membubuhi wajah dengan alas bedak putih tebal. Langkah kedua adalah menerapkan rouge ke pipi. Langkah ketiga adalah menyepuh dahi dengan oker emas. Oker itu dilukis dengan pola yang kompleks berdasarkan penyepuhan emas patung-patung Buddha. Langkah keempat adalah menelusuri alis. Langkah kelima adalah mengecat bibir dengan warna merah cemerlang. Langkah keenam adalah memberi titik pada pipi. Langkah ketujuh dan terakhir adalah menyisipkan applique bunga di antara mata. (Anda dapat membaca lebih lanjut tentang tujuh langkah menuju keindahan di sini: http://www.chinatoday.com.cn/English/e2004/e200411/p60.htm )

The Art of Applique

Meskipun appliques wajah pertama mendapatkan popularitas besar selama dinasti Tang, mereka tetap populer sepanjang berabad-abad Kekaisaran Cina. Seperti yang digariskan oleh tujuh langkah aplikasi kosmetik, sebenarnya ada beberapa jenis appliques yang berbeda. Sementara pipi bertitik sudah ada sejak hari-hari awal Istana Kerajaan, pada saat itu, kehilangan sisa-sisa penggunaan praktis dan digunakan secara ketat untuk fashion. Bahkan, sangat jarang titik-titik itu menjadi bulat lagi. Sementara salah satu desain yang paling populer adalah bulan sabit di pipi, titik-titik ini bisa berbentuk berbagai bentuk dari bunga hingga serangga. Applique bunga yang ditempatkan di antara mata memiliki jumlah variasi yang sama. Itu bisa terbuat dari kertas, foil emas atau cangkang dan pola-pola mulai dari bunga hingga kipas, dari lalat naga hingga lembu.

Meskipun tidak tepat sebuah applique, alis yang ditelusuri terus menjadi bagian penting dari perhiasan wajah. Pada saat ini, desain telah menjadi jauh lebih rumit daripada selama dinasti Qin atau Han. Sementara bentuk yang berbeda pada umumnya berpola setelah objek yang ditemukan di alam, bentuknya sendiri jauh dari bentuk alami alis. Alis daun Willow adalah salah satu desain yang paling populer, dengan alis berbentuk bulat dan zaitun tidak jauh di belakang. Kaisar Xuanzong bahkan menugaskan sebuah buku berjudul Shi Mei Tu, yang menguraikan sepuluh pola alis yang berbeda. (Anda dapat membaca lebih lanjut tentang appliques wajah dan pola alis di sini: http://www.chinatoday.com.cn/English/e2004/e200411/p60.htm )

Dari bubuk timbal hingga pemutih kulit hingga alis yang berbentuk seperti buah zaitun, banyak teknik perawatan kulit dan pendekatan kosmetik Imperial China tampak asing di dunia saat ini. Pendekatan holistik mereka terhadap perawatan kulit, bagaimanapun, dan penampilan aneh mereka menunjukkan bahwa Imperial China masih memiliki banyak hal untuk ditawarkan kepada dunia modern.